Con esta ola de calor
seguimos en modo "cactus". Parece que es lo único que puede sobrevivir a la
caléndula y para colmo están más de moda que nunca, así que seguiremos hablando de ellos.
Si hace dos semanas traíamos
un cumpleaños llenito de estas plantas, hoy nos hemos fijado en la forma en que algunos artistas han encontrado en ellos
su inspiración, a través de una imagen, en un lienzo o en un muro, realizando esculturas o edificios.
Vamos a llenarlo todo de color verde, pinchos y provocación
Así que volvemos a la carga
con esta sección dedicada al arte de
crear belleza con objetos efímeros… al igual que hicimos en su día con los globos, ¿recuerdas
aquellas instalaciones?
Una buena forma de comenzar nuestra secuencia es con las creaciones de la fotógrafa alemana
Monica Menez, que logra plasmar con su cámara
impactantes imágenes con un punto de surrealismo, fantasía, modernidad, e incluso sensación de escapismo.
La provocación no tiene límites cuando se habla de cactus, y eso es lo que también hace
Tony Futura, con su
arte digital surrealista, con el que parece burlarse de nuestra consumista
forma de vida, el materialismo y hasta de la cultura pop. ¡No te pierdas
su cuenta de instagram!
"Weight Loss Wrap" es una composición de
Eugenia Loli, que realiza collages
mezclando pasado y presente, lo vintage y el pop. Puedes disfrutar y hasta comprar sus ilustraciones, a la vez surrealistas a la vez modernas y trasgresoras, en su
web.
Y siguiendo con la misma técnica aquí tienes uno de los famosos
collages anatómicos de
Travis Bedel, donde mezcla elementos de la naturaleza, como nuestros cactus, con
ilustraciones del cuerpo humano de textos científicos. "Pinheaded anatomical skull collage" es el nombre de esta lámina que puedes comprar en su
tienda.
Está claro que
el surrealismo está muy unido al mundo de los cactus, como lo demuestra la
escultura metamórfica "El hombre cactus" (1939) de uno de los escultores más importantes y originales de la primera mitad del siglo XX,
Julio González Pellicer. Una pieza extraña, rotunda, agresiva y con mucho mensaje, ya que, por el contexto histórico en que fue realizada, se considera que es un monumento a la resistencia frente al fascismo.
Pero también encontramos
cactus en la calle. Nadie se libra de ellos, ni tan siquiera los muros, donde
los artistas del spray encuentran lienzos gigantes para hacer llegar sus mensajes al público de "a pie".
Mensajes tan rotundos como los de
Ludo, el artista francés que logra llenar de "organismos híbridos" monocromáticos y con algunos tonos de verdes las calles de París. Es uno de los mejores artistas urbanos del país galo.
Un silo abandonado en la lejana California, un gran mural,
el contacto de dos tejidos bien diferentes. Ese es el mensaje de
Erik Burke, representando la unión de culturas, personas y barrios bien diferentes,
Y como no recordar en este viaje artístico a la gran
Frida Khalo, en este retrato de 1938 frente a su casa y estudio. En su obras cobraron especial protagonismo la
naturaleza mejicana, y los
cactus fueron determinantes a la hora de llevar al lienzo los
dolores tanto físicos como emocionales, con lo que tuvo que convivir.
Pinchos, cactus... calor, desierto... ¡oasis!
Después de
este provocativo e inusual viaje... ¿no te apetece romper, retar,
insinuarte, crear?
Nosotras, a pesar de los calores, del verano, estamos en
modo cactus: alerta, con
ganas de pinchar, de tentarte,
realizar proyectos nuevos y llamativos, ganas de dar un giro total... ¿te provoca hacer algo distinto?... Estamos
aquí.
Nos vemos la próxima semana con más... ¡mucho más!
